■応募概要

出逢いの場としての新しいショップスタイル

■募集内容

ワールドグループの事業展開における、実施を前提とした提案を募集します。
空間のデザイン、ショップヴィジュアルとしてのインスタレーション表現など、部分的な提案からトータルデザインまで、
対象範囲の大小は問いません。

■条件

プロフェッショナル部門　インテリアデザイン賞
床面積170m2（50坪）以内における提案。自由設計。空間の形状、高さの設定は任意。

プロフェッショナル部門　ショップヴィジュアル賞
商業空間内部を演出するディスプレイ表現、インスタレーション
アート、クラフト、グラフィック、造形等、さまざまなアイデアによる空間演出。

学生部門
インテリアデザイン、ショップヴィジュアルを問わない。着眼点は自由。
※ブランド/ショップ名称の具体的な設定の有無は応募者の自由とします。
斬新な視点から発想した独創を、現実のショップ空間としてデザインしてください。

特別部門「JOY T COMPETITION」も同時開催
期間限定のTシャツショップにおける、インテリアデザイン、ショップヴィジュアル、
Tシャツの売り方アイデア、及びＴシャツのデザインを募集します。

■審査員

審査員長：深澤直人（プロダクトデザイナー）
審査員　：ナカサ&パートナーズ 仲佐猛（写真家）・中道淳（写真家）　近藤康夫（インテリアデザイナー・九州大学大学院教授）　Jamo associates 高橋紀人（デザイナー）、神林千夏（スタイリスト）　graf 服部滋樹（デザイナー）　株式会社ワールド　インテリアVMD開発部、商品開発推進部

■賞

プロフェッショナル部門
インテリアデザイン賞・・・入賞者数名
ショップヴィジュアル賞・・・入賞者数名

受賞者には、2010年度以降の事業案件への参加依頼をいたします。
※契約内容は事業の概要により応募された作品と異なる場合があります。
※契約内容、時期、形態等の詳細は受賞者との個別協議にて決定させていただきます。

学生部門
学生大賞・・・入賞者1名
副賞：商品券20万円相当
優秀賞　（審査基準を満たしたものは入賞とする）・・・入賞者数名
副賞：商品券5万円相当

■応募資格

国籍、年齢、プロ・アマを問わず、ご応募いただけます。 
グループ、企業でのご応募の場合は、代表者名でご応募してください。
学生部門は資格審査あり。大学院可。

■提出作品

提出作品は、応募作品1件につき、4ファイル（4イメージ）以内で提出してください。
※出力枚数が5枚以上になる場合、5枚目以降は無効とさせていただきます。
提出作品の表現は自由ですが、作品の展開がイメージできるものを提出してください。

World Space Creators Awards 2010 Website

■ 神戸ビエンナーレ2009アートインコンテナ国際コンペティション 概要

神戸ビエンナーレ2009のメインコンペティション。
神戸のまちとつながりの深い国内外を回遊する輸送用コンテナ[長さ（奥行）12m×幅2.4m×高さ2.5mの40ftドライコンテナ]の内部を展示空間として、
アーティストの自由な発想で、コンテナという限られた空間内に凝縮されたアートの力と可能性を表現する作品を展示します。

■ コンセプト

様々な名所がある表情豊かな町、神戸。そんな神戸には数多くの美しい音風景があります。
（「垂水漁港のイカナゴ漁」「南京町の春節祭」「東山市場のにぎわい」「蓬山峡のせせらぎ」「布引の滝」など。）
町を訪ね歩いてサンプリングした『音色』を元に、「KOBE（神戸）」の綴りから連想される「C(o)-B-E＝ド-シ-ミ」という『和音』をつけ、
その和音の『リズム』を光の輪に変換することで、新たな神戸の音風景を表現します。
鑑賞者はコンテナの中で、音そのもののイメージが空間化された、無限に広がるハーモニーの「森」へと足を踏み入れます。

■ 協力

神戸夙川学院大学   澤井 裕美   津江 春佳   矢野 将大
宇部日東化成株式会社　有限会社サウンドデザイン・ジャパン　ウシオライティング株式会社
株式会社ファクトリー・アートスケープ　株式会社ユポ・コーポレーション　佐々木工務店
株式会社フォルモ舎　増田 めぐみ　菊地 誠　（順不同・敬称略）

■ 神戸ビエンナーレ2009アートインコンテナ国際展 特別賞

Photo by Hiroaki Tanaka

コンセプト：「言葉を空間に刻み込む」

言葉は目に見えません。
しゃべった言葉は形を持たず、私とあなたの間を流れ、意味だけを残して消えていきます。
しかし大切な言葉は形にして留めたい。（もちろん文章でも大歓迎だけれど！）
流れた言葉の文字と文字、その隙間を固めて塊にして、見えそうで見えなかった、ある日流れたあの人の大切な言葉をひととき、ここに実体化してみよう。

作品プラン：

与えられたほぼ立方体の空間内に6m×6m×6mの場を設定し、デジタルヒートカットによって「言葉」を刻み込んだ750角の発砲スチロールキューブを25個浮遊させます。
また、L字型に二面、壁をもうけ、そこにもうっすらと彼らの大切な言葉を定着します。

モチーフ：

土佐の生んだ様々な偉人たちの言葉の中から、過去と現代を代表して、「坂本龍馬」「広末涼子」の両氏を選びました。
坂本龍馬はその人間性がもっともよく現れていると言われる、通称「ヱヘンの手紙」から。
そして広末涼子は、人気絶頂時、満を持して放ったデビューシングル「MajiでKoiする5秒前」から。

 抽出1：

「カタカナ」「ヨコガキ」に変換した二人の言葉を、「場」に合わせて任意に抽出する。
今回は坂本龍馬は「ヱヘン」という言葉が出てくる部分、広末涼子は歌詞の「サビ」部分を抽出。  

抽出2：

抽出された言葉からさらに空間上に刻み込まれる部分を抽出する。（今回は中心部、6文字×6文字の字間部分）

空間化：

抽出された5×5のグリッドを立方体化し、重ならないように5×5×5（3.75m×3.75m×3.75m）の空間へ配置する。
配置された立方体を言葉の形「カタカナ」で二方向から削り取る。
削られない第三の軸は観覧者の言葉として残しておく。

■ 概要

あわら市・環境アートコンペディションとは、北陸有数の温泉地・あわら温泉やあわら市内の空き地に置く、景観と調和したアート作品を募集した環境芸術学会企画のコンクール。
“アートを通した新しいまちづくりの可能性を探る”ことを主旨とする。

■ コンセプト：「気軽に立ち寄るコミュニティ」　

福井県の格言「弁当忘れても傘忘れるな」。こんな言葉があるくらい福井県民と雨との関わりあいは、他の地域の人よりも強いと考え、ふいに雨が降って来たとき、気軽に立ち寄るアート作品『あまやどり』を提案。 

約４mのパイプの上部先端に、雨をしのぐことの出来る円盤を浮遊させ、雨や風などにより優しく揺らぐ。この「自然との相互作用の動き」と作品を鏡面化し、周りの環境を写すことで、環境との調和をはかる。

公共、教育、商業施設が隣接している地域で、多くの人々に『あまやどり』していただき、この場から生まれるコミュニケーションによって、新しいまちづくりのきっかけを探り、また、雨に対するマイナスイメージを少しでもプラスにする願いが込められている。

■ 神戸ビエンナーレ2007アートインコンテナ国際コンペティション 概要

神戸で行われる初めての総合芸術祭「神戸ビエンナーレ2007」では輸送用コンテナの内部を展示空間とするアートコンペ「アート イン コンテナ」を実施します。
アーティストの自由な発想で、コンテナという限られた空間内に凝縮されたアートの力と可能性を表現してください。「アート イン コンテナ」は現代アートの公募展です。多様な芸術文化の出合いを目指す「神戸ビエンナーレ2007」の主旨に賛同する多くの芸術家の作品を募集します。

長さ(奥行) 12m × 幅 2.4m × 高さ 2.5mの40ftドライコンテナの内部に作品を展開してください。

■ テーマ　「出合い」～　人・まち・芸術　

神戸ビエンナーレ2007のテーマは「出合い」。
港町としての発展を象徴するコンテナを用いて、芸術文化が集い出合う場をつくります。現代アートから伝統芸能、生活文化、デザイン、ファッションなど、多様性の共存と混じりあいから生まれる創造性の探求はグローバル化の進んだ現代社会における普遍的なテーマです。港町神戸には多種多様な文化が根付き、共存してきました。美術、工芸、音楽、舞踊…。それは異文化交流により育まれてきた日本文化の伝統的な姿です。神戸ビエンナーレ2007では、古代から交通の要衝として栄え、常に新しい文化に触れる最先端の「まち」であり続けてきた神戸ならではの芸術の祭典を目指します。

■ コンセプト「現実と夢のはざまでゆらぐ」

現代の資本主義経済を支える流通の道具であるコンテナを、現代社会（現実）を表す記号としてとらえ、その空間の中に「現実」と「夢」のはざまでゆらぐ心を表現する。
規格化されたコンテナという「有限」空間の中に、その有限をうらぎる合わせ鏡による虚構の「無限」空間をつくる。
無限は現実に対する私たちのポジティブなうらぎりである「夢」や「未来の可能性」を表す。
またおとずれる体験者の身体に呼応して動くプレートが、「有限＝現実、現代」と「無限＝夢、未来」のはざまで繊細な波を持ってゆらぐ私たちのこころの象徴として無限の空間に広がっていく。

神戸ビエンナーレ2007 アートインコンテナ国際コンペティション 特別賞受賞

■ 概要

ピオリオが所属する環境芸術学会の第７回大会アートコンペディション「フィールドアート展」の応募作品。
フィールドアート展は、新宿御苑100周年記念として新宿御苑の大芝生にて行うアートインスタレーション。 

■ コンセプト：『新宿御苑で地球を感じる』　

インターネットの発達によって「針の先ほどの大きさ」になったと言われた地球を、再びヒューマンスケールで感じるために新宿御苑の対蹠点である南大西洋（地球の反対側）の海を再現する。

■ ３つのねらい

１．都市生活者が再認識する地球のスケール感。
２．見えない自然の形態化。（波のように動く風のかたちの美しさ）
３．情報化社会の未来へ、肯定とともにアンチテーゼとなる＜体感＞の表現